Conseils de photographie – Profondeur de champ + premier plan
La composition est l’un des éléments les plus importants de la photographie. La façon dont vous voyez une scène se traduit par votre approche créative pour cadrer un sujet et il existe une multitude de façons de produire quelque chose d’unique à votre propre vision, l’une des meilleures étant d’utiliser la profondeur de champ.
Qu’est-ce que la profondeur de champ?
En bref, cela concerne la zone de netteté de votre image, en particulier la distance entre les sujets les plus proches et les plus éloignés dans une photo qui semble nette et nette. Ouverture (f-stop), votre distance focale et la distance de votre sujet travaillant ensemble pour créer la profondeur de champ. Vous pouvez avoir une profondeur de champ peu profonde ou profonde, qui fonctionne presque de la même manière que l’ouverture, une faible profondeur de champ se traduit par plus de flou d’arrière-plan ou de premier plan, séparant votre sujet de l’environnement, tandis qu’une profondeur de champ plus profonde verra votre image entière nette et nette.
Jouer avec des éléments de premier plan est une façon amusante d’en savoir plus sur la profondeur de champ et de modifier vos images en introduisant divers tons, formes et motifs dans votre prise de vue. Cela vous aide également à élargir votre œil photographique pour rechercher de nouveaux sujets avec lesquels travailler et en un rien de temps, vous commencerez à tenir les fleurs devant votre objectif, à entrer dans les buissons et à trouver de nouveaux sujets pour vous aider à cadrer votre image et à tirer le meilleur parti de votre ouverture et la profondeur de champ.
Je photographie avec la gamme Olympus de Objectifs M.Zuiko PRO qui sont idéales pour cette technique car leurs grandes ouvertures aident à produire une profondeur de champ saisissante qui sépare le premier plan du sujet avec un magnifique bokeh. Vous pouvez prendre des photos sur f2.8 ou même f1.2 à l’aide des nouveaux objectifs principaux et exagérer vraiment la couleur et la forme d’un sujet de premier plan, en l’utilisant pour guider le spectateur vers la mise au point souhaitée.
Alors que beaucoup de photos de portraits verront le sujet de premier plan flou et l’arrière-plan flou, j’adore inverser cela en cadrant mon sujet avec un flou de premier plan. Il fonctionne particulièrement bien pour la photographie animalière et la photographie de paysage, vous permettant de profiter des buissons et des plantes qui peuvent ajouter un sentiment d’appartenance et créer un peu de mystère dans votre image.
Prenez par exemple la photo d’une lionne ci-dessous, en incluant l’herbe et les feuilles au premier plan, cela aide à exagérer ce sentiment d’être en safari, en regardant à travers les arbres pour avoir un aperçu de cette beauté sauvage cachée dans le feuillage.
Distance focale + profondeur de champ
En utilisant votre distance focale pour créer une profondeur de champ, vous pouvez agrandir votre sujet et l’aider vraiment à remplir le cadre. Votre sujet peut être éloigné, auquel cas l’utilisation d’un zoom comme le 40-150 mm f2.8 vous aidera à le rapprocher de vous. De plus, si vous photographiez avec une grande ouverture comme f2.8, vous pouvez également ajouter l’effet de flou au premier plan pour cadrer vraiment votre sujet et augmenter le concept d’utilisation de la profondeur de champ.
J’adore cadrer la faune avec son environnement naturel comme dans l’image ci-dessous. Pris à Madikwe Game Reserve, j’utilisais l’objectif Olympus E-M1X + 40-150 mm réglé à une ouverture de f2.8 tout en se tenant à côté d’un arbre et en zoomant à travers les feuilles pour encadrer les éléphants.
Lorsque vous photographiez un sujet relativement immobile, il est facile de se déplacer et de jouer avec différents angles et possibilités, car le flou au premier plan changera considérablement en raison de la profondeur de champ et de la mise au point sur le sujet au loin.
Si vous cherchez à bloquer l’encombrement indésirable au premier plan, que ce soit un groupe de visites ou des poubelles disgracieuses, vous pouvez utiliser un élément de premier plan pour ajouter une touche de couleur à votre photo. En tenant un élément très près de votre objectif lors de la prise de vue à grande ouverture, vous produisez un bel effet qui peut être déplacé jusqu’à ce que vous trouviez la composition idéale. Les fleurs fonctionnent très bien pour cela, tout comme les feuilles, car vous pouvez utiliser leurs bords pour couvrir tout ce que vous cherchez à exclure de votre prise de vue ou même simplement pour ajouter simplement un détail intéressant.
Alternativement, si vous photographiez un sujet facilement identifiable, vous pouvez le brouiller et vous concentrer uniquement sur un élément au premier plan!
Vous trouverez ci-dessous une collection d’exemples pris avec une grande ouverture et donc une faible profondeur de champ avec des éléments de premier plan dans le cadre.
Si vous souhaitez partager des images que vous avez prises à l’aide des conseils trouvés dans cet article, utilisez le hashtag #thewanderinglens sur Instagram, j’aimerais les voir!
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salut! Je suis le fondateur et photographe de The Wandering Lens.
Avec plus de 14 ans d’expérience en tant que photographe professionnel de voyage et de paysage, tous les conseils trouvés sur ce site sont issus de mon expérience personnelle sur la route. J’espère que c’est utile pour vos propres voyages et j’aimerais entendre dans les commentaires sur vos voyages et expériences à travers le monde.
